Powerpoint Barroco
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martes, 27 de enero de 2009
jueves, 15 de enero de 2009
Película Barroca (Dima)
Ésta película trata de la conquista del Reino Unido a América, de allí el título. Sin falta de poner mucha atención, nos damos cuenta de lo primario que era vivir en aquellos tiempos en las tierras subdesenvolupadas como América. La parte de Europa ya es otra historia. Existe un toque de decorado, de arquitectura, hay más presentación, es decir, es mas presentables. Como iba diciendo, en los mundos primarios, no había mas secreto del que podemos deducir visualmente, comían lo que cazaban, se refugiaban donde podían, cuevas, escondites, etc. Un detalle que me ha llamado la atención; en mi película, cuando los ingleses llegan a tierra americana, lo primero que hacen es construir como una fortaleza con palos de árbol para que los desconocidos no les invadan, por tanto me doy cuenta de que eso significa que no había civilización. Luego vemos los juegos de entretenimiento de la gente, como el escondite, el bailar, le dan mucha importancia a la respiración, etc...
Por aquella época ya se había descubierto la pólvora, por tanto, ya existían las pistolas, los fusiles, cañones y las armas de combate, en cambio, los americanos ignoraban su existéncia, ellos aun luchaban con los arcos, bates artesanos equivalentes a un palo más grueso por el final y cosas así.
Si quereis que sea sincero y honesto, no os aconsejo que la alquiléis, es malísima. Sería desperdiciar 2'50€.
viernes, 9 de enero de 2009
BARROCO ESPAÑOL
Como empezar por la verdad tenia que colgar un vídeo del barroco, youtube barroco, y he visto un vídeo del barroco español que habla sobre piezas de arquitectura pintura y escultura.Con las características que ya hemos explicado en las correspondientes entradas anteriores del blog, así que no tengo mucho que comentar.
Bueno que es un vídeo interesante que además introduce música barroca i toca todos los temas cosa que lo hace bastante completo, aconsejo que se vea es muy bonito.
Espero que sea el perfecto complemento para saber mas concretamente de barroco en España, porque como dice aquí a parte de que el barroco tiene características comunes en cada país se dan algunas de especiales. Espero que guste a todos.
FRANCISCO YA SE QUE NO LLEGA A LAS 200 PALABRAS PERO ES QUE PARA ESCRIBIR LO MISMO CIEN VECES PASO VOI A DECIR LO MISMO QUE EN LAS OTRAS ENTRADAS LO SIENTO. DE COMPENSACIÓN AHÍ VA UN CHISTE. -Cariño, ¿tu cuando me la chupas que lo haces por amor o por interés?
A lo que ella responde -yo por amor.
Y el marido contesta - pues haver si le ponemos un poquito de interés también.
Iglesia Santa Prisca
Nada mas verla, me llamó la atención, una catedral barroca pero barroca pura en todo su esplendor, no tenía nombre pero después de unos momentos buscando donde se encontraba o su nombre encontré las dos cosa. Esta situada en Taxco cerca de la capital de Méjico su nombre es el templo de Santa Prisca de Taxco construido en 1750. Es una arquitectura colonial, de ahí viene que este acabando el periodo del Barroco porque fue ordenada construir por un minero Francés un personaje rico he influiente que se había enriquecido de explotar las minas de plata de esta región. Tras pedirle permiso al Arzobispado de Méjico permiso para hacer la obra este le fue concedido.
Ara explicaré los rasgos mas claros que veo de la arquitectura Barroca en este templo.
Arquitecturas cargadas de detalles y complejas. No reniega de las formas clásicas, pero las transforma de manera fantasiosa. A veces el edificio llega a ser como una gran escultura. Los entablamentos adoptan la curva y los frontones se parten y adoptan curvas, contra curvas y espirales. Se llega al abandono de líneas rectas y superficies planas. Busca el claro obscuro, vóvedas majestuosas.
Aquí pongo la descripción de la iglesia:
Santa Prisca cuenta con nueve retablos, trabajados en madera y recubiertos con hoja de oro. El estilo de los retablos forma una unidad con el conjunto arquitectónico, es decir, se trata de una muestra del barroco novo hispano de mediados del siglo XVIII. El retablo mayor está dedicado a la Purísima Concepción y a los santos patrones de la ciudad de Taxco de Alarcón: Santa Prisca y San Sebastián. En las capillas del transepto del templo se ubican otros dos importantes retablos, uno dedicado a la Virgen de Guadalupe y el otro a la Virgen del Rosario.
Los temas centrales de la construcción son: la patrona Sta Prisca, San Sebastian, los evangelistas, las conchas (que simbolizan el bautismo de Jesús), las hojas de laurel (que simbolizan el triunfo de la fe) y las uvas, que representan la sangre de Cristo.
En el interior se hallan pinturas de Miguel Cabrera, llamado «el divino», pintor oaxaqueño nacido en el siglo XVII, al que José de la Borda encargó los cuadros que decoran el edificio.
ESCULTURA BARROCA
Escogí esta escultura porque me gusto, es una escultura que transmite mucho el éxtasis de Santa Teresa es una escultura de Bernini uno de los máximos exponentes del barroco. Sabia ya de la existéncia de esta escultura, la había visto en otros cursos y me gustó. Lo más significativo de esta escultura es la cara de la virgen que llega a ese éxtasis ese estado de trance
Se pueden ver claramente las características principales barrocas en la escultura, como por ejemplo las reproducciones que se amoldan a la realidad de los cuerpos, estos cuerpos están semi desnudos cosa también predominan te en la escultura de esta época. Esta hecha de mármol y bronce con mucha majestuosidad.
Aquí engancho de la wikipédia algunos tecnicismos que quiero apuntar sobre la estatua. La capilla es una explosión de mármol de color, metal y detalles. Filtros de luz a través de una ventana por encima de santa teresa, subrayados por rayos dorados. La cúpula tiene frescos con un cielo de trampantojo, lleno de querubines, con la luz descendente del Espíritu Santo representado en forma de paloma. En las paredes laterales, hay relieves a tamaño real de la familia Cornaro.
Se refiere a la familia Cornaro porque fue el cardenal un cardenal importante de aquella época quien se la encargó a Bernini.
Bueno hasta aquí mi explicación sobre la escultura espero que guste y aportar cosas nuevas.
sábado, 13 de diciembre de 2008
viernes, 12 de diciembre de 2008
domingo, 7 de diciembre de 2008
El estilo de música que hemos elegido es la Frottola. Es
La frottola tuvo una influencia significativa sobre la chanson francesa, que también tiende a ser una forma clara, bailable y popular.
Se conoce muy poco de la interpretación de las frottolas. Podían ser interpretadas a múltiples voces o por voz solista acompañada de un laúd, aunque obviamente fueron posibles otras formas de interpretación y acompañamiento. La poesía usada como letra a menudo con ritmos claros y repetidos, tienen un esquema de rima cruzada (ABBA), o en ‘estranza’ (CDCDDA o CDCDDEEA), dicho esto os habréis dado cuenta que hay muchas variaciones.
Ya a partir de ésta base se fueron incorporando variantes como la villanilla, la villotta, el estrambotto (estrambote) o la barzelletta.
La frottola tuvo una influencia significativa sobre la chanson francesa, que también tiende a ser una forma clara, bailable y popular.
Se conoce muy poco de la interpretación de las frottolas. Podían ser interpretadas a múltiples voces o por voz solista acompañada de un laúd, aunque obviamente fueron posibles otras formas de interpretación y acompañamiento. La poesía usada como letra a menudo con ritmos claros y repetidos, tienen un esquema de rima cruzada (ABBA), o en ‘estranza’ (CDCDDA o CDCDDEEA), dicho esto os habréis dado cuenta que hay muchas variaciones.
Ya a partir de ésta base se fueron incorporando variantes como la villanilla, la villotta, el estrambotto (estrambote) o la barzelletta.
PINTURA RENACENTISTA - LA PRIMAVERA
Aquí podéis observar un cuadro del Renacimiento, obra de Botticelli.
Podemos identificarlo con éste estilo por la presencia de la figura humana en preocupación por la composición, es decir, la obra debe ser equilibrada. Otra gran característica es la perspectiva, aparte de los colores y la luminosidad. También la predilección por los temas mitológicos y religiosos.
El motivo por el cual hemos escogido éste cuadro fue porque, en cuarto, lo estuvimos estudiando, solo tuvimos que hacer un poco de memoria y encajarlo todo.
La pintura tiene una característica en común, y es que el artista busca el nudismo y la perfección.
En éste estilo, el retrato y la representación del paisaje tuvo mucha importancia.
En resumen, los signos identificativos de ésa época y ése estilo son: la perspectiva, la proporción, la anatomía (iniciada por Da Vinci), y el descubrimiento del uso del óleo.
En el Renacimiento, los dos pintores más importantes son, por un lado Fra Angélico, como creador de una pintura de carácter religioso, y por el otro, Sandro Botticelli, que ejecutó obras de carácter mitológico como nuestro cuadro. En general, fue una época de desarrollo artístico muy importante.
sábado, 6 de diciembre de 2008
jueves, 4 de diciembre de 2008
PIEZA MUSICAL DEL BARROCO
De música barroca yo he escogido una canción que todo el mundo conoce o le suena, no por el nombre sino por la melodía. Mi ejemplar de música de la época es una canción de Johann Pachelbel, la música canon. Muchos de los famosos compositores que conocemos como Bach, Mozart o Beethoven. El canon es una forma de composición musical de carácter polifónico (conjunto de sonidos simultáneos, en que cada uno expresa su idea musical), en el que una voz interpreta una melodía, y es seguida, por voces que la repiten, en algunos se unen varias voces distintas.A la primera voz se le llama propuesta o "antecedente", y a las voces que le siguen respuesta o "consecuente". El canon aportó un gran beneficio al estudio del contrapunto (teoría musical que estudia la técnica que se utiliza para componer música), y, en consecuencia, al desarrollo de las distintas formas musicales .Los primeros cánones datan del Siglo XIII en Alemania, Francia e Inglaterra. Durante el Siglo XIV el canon tuvo su principal exponente en las obras de Machaut.Durante el período sinfónico y en el romanticismo, el canon pasa a segundo plano.
El Canon de Pachelbel es quizá la canción que más versiones tiene de la historia de la música. Al comienzo de los años setenta, pasó de ser una obra bastante oscura de música
PINTURA BARROCA
En cuanto supe que había de redactar sobre una pintura barroca tenia las ideas muy claras, sobretodo porque fue una época que marcó mucho en la historia del arte. Podríamos decir incluso que fue el nacimiento de la perfección sobre papel, anterior a la fotografía, evidentemente. Nada mas ver este cuadro te das cuenta de que en los temas de la época, sobresaltaba la mitología, la religión, escenas de santos, etc. Pero no dejemos de banda las otras, como los sucesos históricos, escenas de vida cuotidiana, paisajes urbanos o rurales.
Las características de la pintura; las que mas resalta es la vida des cuadro, los colores vivos, es decir, importancia en el color. También muchos otros como el naturalismo, que desemboca en el realismo, la representación del movimiento, composiciones simétricas, el juego con la luminosidad, etc…
Precisamente mi cuadro representa el movimiento, la luminosidad, el jugueteo con la sombra, es decir, la relevancia de la luz, la importancia de los colores vivos, como el rojo de las flores o el color de la piel de las tres gracias o el fondo azul. La característica que más resalta es que el cuadro es una representación mitológica. Como los personajes que están impregnados en el papel tienen un exceso de peso queda evidente que una ‘mujerona’ estaba bien vista, y en mi opinión deberíamos de aprender un poco sobre aquello.
domingo, 23 de noviembre de 2008
jueves, 20 de noviembre de 2008
CANTOS GREGORIANOS
Música Gregoriana
El gregoriano es un canto monódico sin acompañamiento de instrumentos y su texto religioso, está escrito en latín.
Los orígenes del canto gregoriano
Se cree que los primitivos cantos cristianos nacieron a imagen y semejanza de los que cantaban los judíos en sus sinagogas.
Como la iglesia se había extendido por el enorme territorio del antiguo impero romano, en cada lugar se cantaba de una manera diferente. Fue necesario emprender una unificación. Este trabajo lo llevó a cabo el papa Gregorio Magno por la cual este tipo de canto recibe el nombre de Gregoriano.
Ritmo y melodía
El ritmo en el gregoriano es libre, está lejos de lo que son las barras de compás, de la acentuación mecánica, es muy flexible y huye de todo lo que puede ser una medida matemática. En tanto que es música inseparable del texto, este juega un papel fundamental en la determinación del ritmo (la notación neumática era muy precisa en cuando al ritmo)
-Según el número de notas que tengan cada sílaba el canto gregoriano se clasifica en los siguientes grupos o estilos
1-Silábico: Cuando cada sílaba tiene su nota, cada nota de la melodía se corresponde con una sílaba del texto.
2-Salmodico: Sobre una misma nota recitativa aparecen muchas sílabas del texto
3-Neumático: Cuando cada sílaba del texto lleva dos o tres notas.
4-Melismático: Cuando lleva más de tres notas por sílabas.
Kyrie Eleison: traducción al latín
Kyrie, rex genitor ingenite, vera essentia, eleyson.
Kyrie, luminis fons rerumque conditor, eleyson.
Kyrie, qui nos tuæ imaginis signasti specie, eleyson.
Christe, Dei forma humana particeps, eleyson.
Christe, lux oriens per quem sunt omnia, eleyson.
Christe, qui perfecta es sapientia, eleyson.
Kyrie, spiritus vivifice, vitæ vis, eleyson.
Kyrie, utriqusque vapor in quo cuncta, eleyson.
Kyrie, expurgator scelerum et largitor gratitæ; quæsumus propter nostras offensas noli nos relinquere, O consolator dolentis animæ, eleyson. (Burntisland, 929).
Traducción al castellano
Señor, Rey y Padre no engendrado, Verdadera Esencia de Dios, ten piedad de nosotros.
Señor, fuente de luz y Creador de todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Señor, Tú que nos has marcado con el sello de Tu imagen, ten piedad de nosotros.
Cristo, Verdadero Dios y Verdadero Hombre, ten piedad de nosotros.
Cristo, Sol Naciente, a través de quien son todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Cristo, Perfección de la Sabiduría, ten piedad de nosotros.
Señor, Espíritu vivificador y poder de vida, ten piedad de nosotros.
Señor, Aliento del Padre y el Hijo, en Quien son todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Señor, Purificador del pecado y Limosnero de la Gracia, te rogamos no nos abandones a causa de nuestras ofensas, Consolador del alma dolorida, ten piedad.
El gregoriano es un canto monódico sin acompañamiento de instrumentos y su texto religioso, está escrito en latín.
Los orígenes del canto gregoriano
Se cree que los primitivos cantos cristianos nacieron a imagen y semejanza de los que cantaban los judíos en sus sinagogas.
Como la iglesia se había extendido por el enorme territorio del antiguo impero romano, en cada lugar se cantaba de una manera diferente. Fue necesario emprender una unificación. Este trabajo lo llevó a cabo el papa Gregorio Magno por la cual este tipo de canto recibe el nombre de Gregoriano.
Ritmo y melodía
El ritmo en el gregoriano es libre, está lejos de lo que son las barras de compás, de la acentuación mecánica, es muy flexible y huye de todo lo que puede ser una medida matemática. En tanto que es música inseparable del texto, este juega un papel fundamental en la determinación del ritmo (la notación neumática era muy precisa en cuando al ritmo)
-Según el número de notas que tengan cada sílaba el canto gregoriano se clasifica en los siguientes grupos o estilos
1-Silábico: Cuando cada sílaba tiene su nota, cada nota de la melodía se corresponde con una sílaba del texto.
2-Salmodico: Sobre una misma nota recitativa aparecen muchas sílabas del texto
3-Neumático: Cuando cada sílaba del texto lleva dos o tres notas.
4-Melismático: Cuando lleva más de tres notas por sílabas.
Kyrie Eleison: traducción al latín
Kyrie, rex genitor ingenite, vera essentia, eleyson.
Kyrie, luminis fons rerumque conditor, eleyson.
Kyrie, qui nos tuæ imaginis signasti specie, eleyson.
Christe, Dei forma humana particeps, eleyson.
Christe, lux oriens per quem sunt omnia, eleyson.
Christe, qui perfecta es sapientia, eleyson.
Kyrie, spiritus vivifice, vitæ vis, eleyson.
Kyrie, utriqusque vapor in quo cuncta, eleyson.
Kyrie, expurgator scelerum et largitor gratitæ; quæsumus propter nostras offensas noli nos relinquere, O consolator dolentis animæ, eleyson. (Burntisland, 929).
Traducción al castellano
Señor, Rey y Padre no engendrado, Verdadera Esencia de Dios, ten piedad de nosotros.
Señor, fuente de luz y Creador de todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Señor, Tú que nos has marcado con el sello de Tu imagen, ten piedad de nosotros.
Cristo, Verdadero Dios y Verdadero Hombre, ten piedad de nosotros.
Cristo, Sol Naciente, a través de quien son todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Cristo, Perfección de la Sabiduría, ten piedad de nosotros.
Señor, Espíritu vivificador y poder de vida, ten piedad de nosotros.
Señor, Aliento del Padre y el Hijo, en Quien son todas las cosas, ten piedad de nosotros.
Señor, Purificador del pecado y Limosnero de la Gracia, te rogamos no nos abandones a causa de nuestras ofensas, Consolador del alma dolorida, ten piedad.
INFORMACIÓN SOBRE LAS CRUZADAS
Desde el Renacimiento hasta nuestro días pocos temas han resultado tan atractivos como el de las Cruzadas. A su alrededor se han forjado mitos y leyendas muy alejadas de la realidad histórica y que la literatura se ha encargado de difundir.
En general, se denomina como Cruzadas a la serie de campañas, comúnmente militares, que a partir del siglo XI se emprendieron desde el Occidente cristiano contra los musulmanes para la recuperación de Tierra Santa. Estas campañas se extendieron hasta el siglo XIII y se caracterizaban por la bendición que les concedió la Iglesia, otorgando a los particulares indulgencias espirituales y privilegios temporales a los combatientes. Con el tiempo el término se aplicaría a cualquier guerra que se emprendiera al servicio de la Iglesia, como, por ejemplo, la cruzada contra los albigenses.
El origen de las Cruzadas
La I Cruzada fue predicada por el Papa Urbano II en el Concilio de Clermont (1095), tras la conquista de Jerusalén por los turcos seljúcidas (1076) y las peticiones de ayuda del emperador bizantino Alejo I Comneno. Aparte de la recuperación de los Santos Lugares, con su clara connotación religiosa, los Papas vieron las Cruzadas como un instrumento de ensamblaje espiritual que superase las tensiones entre Roma y Constantinopla, que además elevaría su prestigio en la lucha contra los emperadores germanos, afianzando su poder sobre los poderes laicos. También como un medio de desviar la guerra endémica entre los señores cristianos hacia una causa justa que pudiera ser común a todos ellos, la lucha contra el infiel.
El éxito de esta iniciativa y su conversión en un fenómeno histórico que se extenderá durante dos siglos, se deberá tanto a aspectos de la vida económica y social de los siglos XI al XIII, como a cuestiones políticas y religiosas, en las que intervendrán una gran variedad de agentes: como la difícil situación de las masas populares de Europa occidental; el ambiente escatológico, que hacía de la peregrinación a Jerusalén el cumplimiento del supremo destino religioso de los fieles; o los intereses comerciales de las ciudades del norte de Italia que participaban en estas expediciones y que encontraron en las cruzadas su oportunidad de intensificar sus relaciones comerciales con el mediterráneo oriental, convirtiéndose en las grandes beneficiarias del proceso. Los comerciantes italianos reabrieron el Mediterráneo oriental al comercio occidental, monopolizaron el tráfico y se convirtieron en intermediarios y distribuidores en Europa de las especies y otros productos traídos de China e India.
También tuvo su papel la necesidad de expansión de la sociedad feudal, en la que el marco de la organización señorial se vio desbordado por el crecimiento, obligando a emigrar a muchos segundones de la pequeña nobleza en busca de nuevas posibilidades de lucro. De esta procedencia eran la mayoría de los caballeros franconormandos que formaron la mayor parte de los contingentes de la primera cruzada.
Espiritualmente dos corrientes coinciden en las Cruzadas. Por un lado, la idea de un itinerario espiritual que enlaza la cruzada con la vieja costumbre penitencial de la peregrinación. Así se intenta alcanzar la Jerusalén celestial por vía de la Jerusalén terrestre. Ambas a ojos del cristiano del siglo XI resultaban prácticamente inseparables. Y más que para los caballeros para las masas populares imbuidas de unas ideas mesiánicas y en extremo anarquizantes, que chocaron repetidamente con el orden social establecido. Son las llamadas cruzadas populares, como la de Pedro el Ermitaño, que precedió a la expedición de los caballeros, la de los Niños (1212) y la los Pastoreaux (1250). Por otro lado, está la idea de una "guerra santa" contra los infieles, en la que Jerusalén no constituye el único objetivo, se lucha contra el Islam.
En general, se denomina como Cruzadas a la serie de campañas, comúnmente militares, que a partir del siglo XI se emprendieron desde el Occidente cristiano contra los musulmanes para la recuperación de Tierra Santa. Estas campañas se extendieron hasta el siglo XIII y se caracterizaban por la bendición que les concedió la Iglesia, otorgando a los particulares indulgencias espirituales y privilegios temporales a los combatientes. Con el tiempo el término se aplicaría a cualquier guerra que se emprendiera al servicio de la Iglesia, como, por ejemplo, la cruzada contra los albigenses.
El origen de las Cruzadas
La I Cruzada fue predicada por el Papa Urbano II en el Concilio de Clermont (1095), tras la conquista de Jerusalén por los turcos seljúcidas (1076) y las peticiones de ayuda del emperador bizantino Alejo I Comneno. Aparte de la recuperación de los Santos Lugares, con su clara connotación religiosa, los Papas vieron las Cruzadas como un instrumento de ensamblaje espiritual que superase las tensiones entre Roma y Constantinopla, que además elevaría su prestigio en la lucha contra los emperadores germanos, afianzando su poder sobre los poderes laicos. También como un medio de desviar la guerra endémica entre los señores cristianos hacia una causa justa que pudiera ser común a todos ellos, la lucha contra el infiel.
El éxito de esta iniciativa y su conversión en un fenómeno histórico que se extenderá durante dos siglos, se deberá tanto a aspectos de la vida económica y social de los siglos XI al XIII, como a cuestiones políticas y religiosas, en las que intervendrán una gran variedad de agentes: como la difícil situación de las masas populares de Europa occidental; el ambiente escatológico, que hacía de la peregrinación a Jerusalén el cumplimiento del supremo destino religioso de los fieles; o los intereses comerciales de las ciudades del norte de Italia que participaban en estas expediciones y que encontraron en las cruzadas su oportunidad de intensificar sus relaciones comerciales con el mediterráneo oriental, convirtiéndose en las grandes beneficiarias del proceso. Los comerciantes italianos reabrieron el Mediterráneo oriental al comercio occidental, monopolizaron el tráfico y se convirtieron en intermediarios y distribuidores en Europa de las especies y otros productos traídos de China e India.
También tuvo su papel la necesidad de expansión de la sociedad feudal, en la que el marco de la organización señorial se vio desbordado por el crecimiento, obligando a emigrar a muchos segundones de la pequeña nobleza en busca de nuevas posibilidades de lucro. De esta procedencia eran la mayoría de los caballeros franconormandos que formaron la mayor parte de los contingentes de la primera cruzada.
Espiritualmente dos corrientes coinciden en las Cruzadas. Por un lado, la idea de un itinerario espiritual que enlaza la cruzada con la vieja costumbre penitencial de la peregrinación. Así se intenta alcanzar la Jerusalén celestial por vía de la Jerusalén terrestre. Ambas a ojos del cristiano del siglo XI resultaban prácticamente inseparables. Y más que para los caballeros para las masas populares imbuidas de unas ideas mesiánicas y en extremo anarquizantes, que chocaron repetidamente con el orden social establecido. Son las llamadas cruzadas populares, como la de Pedro el Ermitaño, que precedió a la expedición de los caballeros, la de los Niños (1212) y la los Pastoreaux (1250). Por otro lado, está la idea de una "guerra santa" contra los infieles, en la que Jerusalén no constituye el único objetivo, se lucha contra el Islam.
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